原声吉他是一种有着悠久而传奇历史的乐器，在西方音乐中占据了一个多世纪。在迄今为止最具创新性和影响力的专辑中，它扮演了不可或缺的角色，而且它还没有被任何其他乐器所取代。

然而，像许多乐器一样，试图找出哪种原声吉他能很好地满足你的需求可能是一个挑战。如果你不知道原声吉他的类型，你很难知道你应该买什么，因为虽然它们看起来很相似，但它们之间的差异会对你的声音产生巨大的影响。

因此，与其试图自己弄清楚，不如让我们为您提供所需的信息，以便您在知情的情况下进行购买。下面的部分概述了不同类型的原声吉他之间的差异，使用它们的类型，以及一些功能，可以帮助您在同一类型的不同原声吉他之间进行选择(例如，如何选择特定的无畏型)。

第一节:钢弦平顶吉他

吉布森J-35
钢弦原声吉他是你最可能遇到的类型，它是原声吉他使用最广泛的变体。关于这种类型的吉他，基本的事情是它非常适合拨弦和声学指弹，尽管演奏现代或古典手指风格的安排可能是一个挑战，因为钢弦需要更多的力量来演奏。这种类型的吉他也有各种不同的身体风格。

我们只讲三种主体风格因为它们是90%的情况下你会遇到的。如果你碰巧对大号吉他或不符合以下类别之一的琴身风格感兴趣，一般的经验法则是，较小的吉他将具有更集中的中档和高端音色，而较大的吉他将具有更大的音量和更高的低音频率，但代价是集中的声音。

比如说一把00(一种稍长的客厅吉他)和一把客厅吉他之间的区别就不会那么明显了。实际上，在不同的音调森林之间的差异将比00和客厅之间的差异，或坡肩和无畏舰之间的差异更大。

原声吉他尺寸比较图表

客厅:

客厅吉他的定义是集中在高端中端，尽管有些人认为，与优秀无畏型吉他的开放声音相比，它的琴身风格听起来有点四四八落。这把吉他真的很适合手指风格，因为由于它的尺寸较小，很容易正确地激活顶部。

当我说“激活顶部”的时候，我的意思是用足够的力量来弹吉他，以产生足够大的振动，以获得乐器所能达到的全频率响应。这就是为什么如果你轻轻弹奏dreadnought，它的音调可能会有点弱，而如果你用更大的力量弹奏它，你会得到一个低音、中音和高音频率的声音。

关于客厅吉他，另一件重要的事情是，关于客厅吉他实际上是什么，并没有一个真正的定义。“客厅吉他”一词包括0,00种，有时甚至是000种琴身风格。然而，所有这些体型都非常小，总体上有相似的反应。

OM:

马丁OM-28

一个OM体风格是一个无畏和客厅吉他之间的中间地带。基本上，这是一把在弹奏和指弹时都很好听的吉他。折衷之处在于，它在这两方面都不擅长。然而，一个构造良好的OM(比如马丁琴)无论如何演奏，仍然会是一个非常好的乐器。

这种类型的吉他最好的例子是马丁OM-28。注意上面和下面的突起和相对较小的腰部。

无畏:

dreadnought是最广泛使用的原声吉他琴身风格，在三种琴身风格中拥有最大的音量和最高的低音频率。无畏型吉他目前的主要卖点是，它有一个宽广而丰富的音色，非常适合在合奏中演奏，尽管大多数钢弦原声吉他在放大后也能发挥同样的作用。因此，如果你是一个身材较小的音乐家，你可能会发现身材较小的风格在现场环境中更舒服，与一些人可能认为的相反，你仍然能够得到一个很好的语气来加强混音。

第二部分:尼龙弦吉他

科尔多瓦C3M
尼龙弦吉他就是它听起来的样子。尼龙弦的吉他。这些吉他通常被称为古典吉他，尽管在现实中古典吉他是尼龙弦乐器的一个子集。不要让便宜的初学者“古典吉他”影响你对真正的古典吉他或尼龙弦吉他的整体看法，因为那些便宜的(50美元或更少)吉他通常更“吉他形状的物体”，而不是合适的乐器。

尼龙弦吉他比钢弦吉他的声音要温暖得多。他们在高音区听起来从来都不刺耳，尽管他们不像一个好的钢弦乐器那样专注。尼龙弦吉他也有更小的弦张力，这有助于促进在古典和指式吉他中常见的复杂段落。

这三个主要类别如下:

古典吉他:

古典吉他是一种尼龙弦乐器，通常用来演奏古典音乐。这些吉他的尺寸通常比无畏舰小，更接近于客厅吉他的尺寸。它们在宽度上比你的标准客厅吉他大一点(从顶部的右侧到顶部的左侧)，尽管这两种乐器仍然非常适合较小的框架音乐家。它们的大小与OM最接近，尽管它们没有那么戏剧性的回合。这些乐器上的动作也更高，以帮助促进不同的技术，以及提供一个清晰和玻璃般的音调与充足的音量。古典吉他的螺母宽度也比钢弦吉他宽，在0.2到0.3英寸之间。

弗拉门戈吉他:

弗拉门戈吉他是用来演奏弗拉门戈音乐的。这些吉他通常在乐器的顶部有敲击板，以促进有节奏的敲击，这是弗拉门戈音乐不可或缺的一部分。这些吉他通常比古典吉他的动作低，并以其咆哮和激情的声音为特征。像古典吉他，他们往往有一个明显更宽的螺母宽度比标准钢弦声学。

混合动力/转换/其他:

虽然弗拉门戈和古典吉他是最常见的尼龙弦吉他类型，也有各种各样的其他存在。这些吉他通常具有古典吉他的某些方面，但更容易被来自电吉他或原声钢弦吉他的音乐家所接受。

混合车和跨界车有很多类型，很难真正描述这一类别。但作为一般规则，适用于任何乐器的规则也适用于混合/交叉乐器。更大的乐器会有更多的音量和更高的低音频率，而较小的乐器会更集中，但整体音量更小。

第3部分:拱顶

Loar LH-700
原声拱顶吉他的定义特征是它们有一个非常集中的声音，没有太多的维持方式。现在我们知道，一般来说，持续是一种被高度珍视的乐器的特征，但对于爵士乐中通常演奏的和声复杂和错综复杂的段落来说，缺乏持续实际上对乐器有利。

在现代，真的没有很多理由拥有一把顶级吉他。它听起来不像平顶琴，所以它不是弹奏的好选择。虽然它确实有潜力在合奏时发挥领导作用，但这种作用可以通过任何放大原声吉他来实现。

从本质上讲，问题的真相是，除非你想演奏爵士乐(或潜在的手指风格的蓝调吉他)，否则你最好使用平顶吉他。如果你真的想演奏爵士乐，一把大吉他可能是你收藏装备的一笔巨大资产。真的没有任何其他乐器听起来像一个好的声学拱顶，即使它有点像一个技巧小马。

第四部分:音色

Tonewoods是一个令人难以置信的分裂的主题，我们肯定不会声称这个信息不会在其他地方出现矛盾。然而，我们将列出不同音色木材影响的普遍共识。请记住，结构和使用的音色木材一样重要，所以不要因为吉他是由某种木材制成的，就认为它会有特定的音色。

另外，记住大多数吉他至少使用两种不同的音色。所以吉他的结束音将会是这两种木材的结合。

西加云杉:

锡特卡云杉是原声吉他顶部最常见的音色木材，具有广泛的动态范围和令人愉悦的响应水平。这是一个明亮的音色木材，使它很适合活泼拨弦或铅演奏。

英国针枞:

恩格尔曼与锡特卡相似，但在轻柔演奏时反应更灵敏。然而，恩格尔曼不像西特卡那样对艰苦的比赛有良好的反应。这使得这种木材非常适合手指采摘。

阿迪朗达克云杉:

作为复古音响的首选音木，阿迪朗达克木材被过度采伐，以至于许多制造商都不再使用它。这种木材通常被认为是云杉家族中最活泼的，尽管有人说它需要比恩格尔曼或锡特卡更长的时间来“开放”。

雪松:

雪松是一种暖色调的木材，以其甜美的音调而闻名。它没有云杉的攻击，这就是为什么它通常被用于吉他，优先指拨。

桃花心木:

桃花心木，通常用于吉他的背面和侧面，提供了一个令人愉快的低音和中频的代表。音色木很突出，但在某些情况下，与更集中的红木相比，仍然听起来很暗。它很适合演奏节奏的吉他，但不太适合主要用来演奏铅或指拨的吉他。

枫:

枫木通常用于拱形吉他或巨型吉他，因其平坦的音调和快速腐烂而被珍视。这使得它非常适合大型飞机，特别是因为它有助于驯服它们过多的低端频率。

紫檀:

紫檀木因其令人难以置信的集中音调而被珍视，保持了低，中，高音频率的高表现。它比桃花心木更专注，同时仍然有大量的支撑，使其成为指弹和平弹的绝佳选择。不幸的是，它通常也比红木贵。

第六节:层压板与实木

层压木材是用胶合在一起的薄木板，而实木是从树上切下来的实木。由于声音的性质，层压木材不像实木那样自由共振。这导致音色不像实木乐器那样丰满，但因为它更便宜，层压板结构仍然广泛用于许多廉价的原声吉他。

话虽如此，只要吉他有一个坚实的顶部，它仍然可以是一个很好的声音乐器。顶部是吉他声音中最具影响力的部分，而背部和侧面则扮演着更多的支持角色。

毫无疑问，如果使用层压板结构，音色仍然会更差，但它并不一定是一个整体上听起来很糟糕的乐器。叠层木乐器也更能抵抗温度和湿度的变化，这实际上使它们非常适合那些不知道如何或不关心正确储存吉他的音乐家。

总之

了解不同类型的原声吉他是一个非常深入的过程，甚至这篇文章更像是一个入门而不是一个完整的作品。但有了你现在掌握的信息，你就有了做出明智决定所需要的一切。

如果你有任何问题或担忧，或者你只是想分享，请随意跳到下面的评论区!