对于超速、失真和模糊之间的区别，人们仍有很多困惑。每一个都具有属性，这些属性也可能出现在另一个上，例如不同类型的剪辑。为了使区分更加清晰和简单，我们决定根据调性、组件、剪辑类型、控制和音乐上下文等因素来识别每种类型。

Overdrive的描述

信不信由你，超速是缺陷或限制的结果。当一根管子被压入电压时，信号就会达到管子能有效处理的上限。这导致信号被迫“剪辑”或有一些波形被管的限制切断。对我们来说，这听起来像是一种轻微的温暖、肥胖，有时甚至是嘶嘶作响的音调。这是超速。你实际上是在驱动信号通过管，并导致它剪辑波形的最顶端。

电子管放大器截断波形的方式很特别，因为产生音调和信号变化的因素之一是相当令人惊讶的:热量。加热电子管会使电子(和你的信号)以非线性的方式四处移动。来自吉他的电压被不同阶段的电子管放大，每个阶段的功率都在增加。一些放大器制造商通过确定信号击中管的强度和它们被夹住的程度来利用这一点。

“但那是安培的!”你会说。真实的。但这就是超速踏板的用武之地。超速踏板是为了重现音调，有时甚至是制造音调的过程。你那甜美，让人发胖的语气，不管有没有声音剪辑，都是超速了。你弹得越用力，听起来就越愤怒。简单的对吧?

这就是不同类型的电路发挥作用的地方。你不能精确地指出一种电路是“超速”电路。尽管多年来，像Ibanez Tubescreamer这样的典型型号已经从不同的制造商那里衍生出了几十种变体:它们都试图做同样的事情:给人一种放大器在响亮而热的信号下努力工作的感觉。

超速驾驶的用途

比尔·芬尼根(Bill Finnegan)的设计师，现在著名的克朗半人马电路最初设计的踏板，让他的声音曲柄芬达豪华混响没有震耳欲聋的音量。为了在较低的音量下获得他喜欢的厚实、沙哑的音调，他需要设计一个超速踏板，让他具有与豪华车相同的特性。这是一个使用超速踏板的主要例子:复制曲柄管放大器的声音。

的Ibanez说Tubescreamer另一种常用的踏板也是基于同样的原理设计的。通过能够控制砂砾的数量，你从一个干净的信号开始，你可以实现在较低，更易于管理的音量曲柄复古放大器音调。这意味着超速对于不需要大量饱和或手掌静音失真的音乐流派来说是完美的。但我们稍后会讲到。

超速踏板的另一个用途是作为放大器之前的另一个增益级，本质上就像在放大器电路中添加另一个管。许多超速踏板有很高的输出净空空间:这使你可以更用力地推动你的放大器前端，而不仅仅是你的吉他上的拾音器。像前面提到的Tube Screamer这样的踏板通常用于此。因为管尖叫的低频滚掉，它有一个附加的副作用收紧厚发声放大器的声音，如梅萨布吉双整流器。

为了区分，你通常不会使用失真踏板来推动一个已经高增益放大器的前端(除非它是一个风格上的选择，你拉得很好)。超速踏板使您能够砰的第一个管与更多的输出和推动它饱和更早。这将级联到线路中的其他管道，受到已经饱和的信号的冲击。这给了你更多的整体收益。话虽如此，建议降低你的放大器增益以及。

你也可以这样做，以推动另一个超速踏板到更严重的失真。虽然现在不太常用，级联两个超驱动器，通常是a老板SD-1在90年代，由管奶师推是很常见的做法。

为了更好地了解超速踏板，请查看我们的指南最好的超速踏板．

失真的描述

虽然你可以称一个高饱和管放大器“扭曲”，这个词是用不同的时候提到踏板效果。扭曲踏板通常意味着通过一个或多个修剪阶段提供更困难的修剪水平。失真踏板的剪切阶段越多，失真增益就越高。由于硬剪辑通常用于扭曲踏板，奇数次谐波泛音发生。虽然在设计良好的踏板中，这些通常都不是问题，但一些硬剪辑表现为一层白噪音，无法从音调中去除。这就是为什么严重扭曲的音调通常缺乏能量和弦和八度之外的音符定义。谐波变得太复杂，最终变成了白噪声。然而，声音也占用了更多的声音空间;非常适合某些流派所要求的声音墙。

失真的使用

失真以一些更复杂的和弦的定义为代价，为你的音符增加了大量的维持。强力和弦听起来如其名，八度和弦听起来恢弘。尽管随着剪切和失真量的增加，你也会提高噪声底。对于精确的金属色调，您可能需要一个噪声门。

变形踏板通常设计成自己工作得很好，不像超速踏板。提高一个已经很高的增益踏板只会给你的信号带来更多的噪音，并将使静音意想不到的音符更加困难。

大多数扭曲踏板工作得更好与清洁安培，这几乎是相反的超速踏板，略微更加沙哑的音调是需要超速踏板工作它的魔法。失真踏板让你在任何音量高增益音调。

为了更好地了解不同的模型，请查看我们的指南最好的扭曲踏板．

关于绒毛的简单介绍

你可能认为高增益踏板是一个较新的发明，但事实上，最高增益和饱和度是在早期的模糊踏板形式中实现的。毛绒绒最初是由于电子元件故障或用剃刀在扬声器锥上切了几道缝而产生的。而在后者上，缝隙会四处拍打，发出“嗡嗡”或“模糊”的声音。1961年，一位名叫格伦·斯诺迪(Glenn Snoddy)的音响工程师发明了一种电路，可以用故障元件复制通道条的声音。为什么?马蒂·罗宾斯(Marty Robbins)的热门歌曲《别担心》(Don't Worry)中有一首吉他或贝斯独奏，是在一台故障的游戏机上录制的。他被要求在被称为第一个Fuzz盒子的东西中复制这种声音:Maestro Fuzz Tone。

当你看到模糊的设计方式时，它们实际上是为了破坏你的信号。忠实度被抛在了窗外，取而代之的是一种厚重、粘稠、经常是飞溅的混乱的音调。但这种对“破碎”和“丑陋”音调的独特刻画，已经深入了许多有创造力的艺术家的内心(和脚!)，包括平克·弗洛伊德、白条纹乐队，以及最臭名昭著的吉米·亨德里克斯。

这种色调的设计过程和方法使模糊区别于它们的超速和失真兄弟。

话虽如此，毛毛的品味是后天养成的。你不能用它来演奏金属乐段。你不能用它来演奏可爱干净的民谣。然而，你可以有一个伟大的时间，只是演奏最简单的和弦，让有缺陷的威严的绒毛带你到新的创作高度。

关于不同的模糊色调的例子，请看下面的视频:

这些只是使用模糊色调的一些例子。对于录音来说，一个模糊的力量和弦层可能正是你的歌曲所需要的!最重要的是，模糊往往比超速和扭曲踏板更实惠。

把它全部包起来

如果你想要叮当声，编钟声，砂砾声，一些能够让你的干净基调闪闪发光的东西，或者一些能够推动你的高增益怪物的东西，那么超速就可以了。你是否使用一个干净的放大器，需要从一个独立的踏板获得更高的增益?失真踏板是你的赌注。想要丰满、饱满的语调，又不想用“紧”、“精确”或“透明”这样的词来形容自己?弄毛。

最终，这些都是不同的画笔来创作不同的艺术。挑一个，跟着它走!